Palestrante de quinta-feira na Semana de Orientação, o diretor e professor do FILMWORKS, Michael Wahrmann, falou sobre as dificuldades de sobreviver fazendo cinema. “Não é nada fácil. Você ganha um edital para produzir um curta, e acha que vai sobrar algum dinheiro…”, comenta. O diretor também ressaltou a importância dos alunos enviarem seus curtas aos festivais. “Foquem primeiro nos nacionais para só depois tentarem os internacionais. Ir à festivais também é muito importante, você faz amigos, conhece pessoas. É um mundo muito pequeno então, você precisa fazer contatos”. Finalizou falando sobre a particularidade e a subjetividade de fazer filmes: “O nosso filme, é como aquilo que a gente veste, representa aquilo que a gente pensa. Se alguém criticar a minha roupa, ele não esta criticando a minha camiseta em si, ele está falando sobre o meu mau gosto”.

*Foto Gustavo Lourenço

O primeiro convidado do projeto é o escritor Ricardo Lísias, que falará sobre O céu dos suicidas, romance que lançará em abril deste ano, pela editora Alfaguara. Lísias é autor dos romances Cobertor de Estrelas, Duas Praças e O livro dos mandarins e do livro de contos Anna O e outras novelas.

7 de março, às 19h30
Na Livraria da Vila – Shopping Higienópolis
Av. Higienópolis, 618 – Piso Pacaembu
Entrada Franca

Sobre Ricardo Lisias

Ricardo Lísias é paulistano, autor de “Cobertor de Estrelas”, “Capuz”, “Dos Nervos”, “Anna O e outras novelas” e “O livro dos mandarins” (vencedor da “Copa da Literatura”, de 2011). Traduziu, dentre outros, “Oliver Twist”, de Charles Dickens, e “Flor do deserto”, de Waris Dirie. Graduado em Letras e Mestre em Teoria Literária pela Unicamp, e Doutor em Literatura Brasileira pela Universidade de São Paulo.

Gustavo falou também sobre as dificuldades de realização e captação de recursos na Argentina e que momentos de crise financeira nem sempre são negativos. “É em momentos de crise que se afloram as melhores ideias cinematográficas. Vemos isso não só na Argentina, mas também no Irã, na Europa etc.”

Por fim, Gustavo refletiu sobre as perspectivas da carreira em cinema para os estudantes de Filmworks. “Dinheiro não se consegue fácil, nem sempre ele é distribuído de forma justa. Mas ver a reação de 80 mil brasileiros a um filme seu, de outro país, vale todos os sacrifícios da carreira.”

*Foto Gustavo Lourenço

“Talvez você tenha uma mãe que foi alcóolatra, ou tenha sido cleptomaníaco na adolescência, se você olhar para a sua própria história, para aquilo que você conhece, vai encontrar muitas histórias para os seus roteiros”, disse o diretor chileno Sebastián Silva durante sua palestra na Semana de Orientação na AIC. Ele diz que esse é um princípio que usa em todos os seus filmes.

O filme La Nana, por exemplo, escrito e dirigido por ele, que ganhou mais de 25 prêmios, incluindo melhor filme dramático no Festival de Sundance e uma indicação ao Globo de Ouro em 2010, foi rodado na casa de seus pais e se baseia na vida da empregada da família. Seu próximo longa, Magic, Magic (apontado pelo site ioncinema como um dos 100 filmes mais esperados do ano), uma produção americana que tem o jovem ator hollywoodiano Michael Cera no elenco e será rodada no Chile, é um road trip que tem muito a ver com uma viagem feita por Sebastián e alguns amigos anos atrás, cheia de percalços e encontros inusitados (ele divertiu a plateia com alguns detalhes fantásticos ainda pouco conhecidos da história).

Logo no início da palestra, depois de exibir o primeiro capítulo de uma webseries que escreveu e dirigiu para a HBO, e que tem como protagonista uma garota americana chamada Jacqueline, ele deixou bem claro até que ponto pode chegar o teor autobiográfico em seus filmes: “Eu sou Jacqueline”.

* Fotos Gustavo Lourenço

O bate-papo entre os atores, alunos e convidados girou em torno das produções brasileiras, das diferenças entre atuar e escrever para cinema e televisão e principalmente na paixão de atuar e trabalhar com audiovisual. “Roteiros, por exemplo, parecem uma partitura, eles são músicas. Quando o filme começa, você precisa entra na sinfonia. O ator precisa pensar no filme como obra de arte, para fazer parte da obra, para não virar uma marionete”, fala Leo Medeiros. E Djin finaliza, “o bom ator é o ator-criador, aquele que sabe ouvir, sabe trocar e sabe compor o personagem com arte”.

*Foto Gustavo Lourenço

 O último edital teve como tema os “Desafios da Sustentabilidade”. O participante precisava fazer um vídeo de até 5 minutos sobre o tema. O grande vencedor foi Danilo Santos Ferreira, com o documentário “Minha Meta”. O segundo lugar, que ganha um workshop da AIC, foi para Priscila Fonseca, com o filme “Vai e Vem”.

O último papel de José Wilker na televisão foi na minissérie da TV globo “O Brado Retumbante”. Seu próximo papel no cinema será no filme “Giovanni Improtta”, inspirado em seu personagem na novela “A Senhora do Destino”. Ator, diretor, apresentador e crítico de cinema, Wilker interpretou alguns dos personagens mais famosos da TV e do cinema, entre eles, Roque Santeiro, Juscelino Kubitschek, O Homem da Capa Preta e muitos outros. Cearense de Juazeiro do Norte, traz em seu currículo mais de 50 filmes e 40 novelas e minisséries na TV. Sua primeira atuação no cinema foi em “A Falecida” (1965), de Leon Hirszman, e seu primeiro grande papel foi em “Os Inconfidentes” (1972), de Joaquim Pedro de Andrade. O estrelato chegou em 1976, com um dos maiores sucessos de bilheteria da história do cinema brasileiro, “Dona Flor e Seus Dois Maridos”, de Bruno Barreto. Entre os outros filmes nos quais atuou destacam-se: “Xica da Silva” (1976) e “Bye Bye Brasil” (1980), ambos de Carlos Diegues e “Guerra de Canudos” (1996), de Sérgio Rezende.

Programação:

17h00 – Exibição do filme: O Maior Amor do Mundo

19h30 – Palestra com José Wilker

Tema: “Produção, Direção e Atuação no cinema brasileiro: evolução histórica”.

*Foto Oficial Douro Film 

Sebastián Silva é um artista multifacetado, cujo corpo de trabalho inclui pintura, ilustração e música popular. Seu primeiro longa-metragem, roteiro e direção, foi “La Vida Me Mata” que teve sucesso de crítica e ganhou vários prêmios, incluindo Melhor Filme do Círculo de Críticos Chilenos. “La Nana”, escrito e dirigido por ele,  ganhou mais de 25 prêmios, incluindo melhor filme dramático no Festival de Sundance e uma indicação ao Globo de Ouro em 2010.

*Foto Divulgação

 Estreou no cinema em “Lavoura Arcaica” (2001), de Luiz Fernando Carvalho, filme pelo qual ganhou o prêmio de melhor ator coadjuvante no Festival de Brasília. Em 2004 fez “Cabra Cega” de Toni Venturi e ganhou, no mesmo festival, o prêmio de melhor ator. Em 2005 atuou em “O Veneno da Madrugada” de Ruy Guerra, em 2006 fez o “Cheiro do Ralo” de Heitor Dhalia, e em 2007 “Não Por Acaso” de Philippe Barcinski, com o qual ganhou o prêmio de melhor ator no Cine Pernambuco.

Leonardo é um dos palestrantes convidados da Semana de Orientação, evento tradicional da AIC que abre o ano letivo do curso FILMWORKS. Sua palestra abrirá o evento (06/02) e o tema, escolhido para discussão, é a “formação profissional do ator no Brasil, a atuação no cinema e na TV e as perspectivas de mercado”. Antes da palestra, será exibido o filme “Cabra Cega”.

Programação:

17h00 – Exibição do filme “Cabra Cega”

19h00 – Abertura da Semana de Orientação com os diretores Flavia Rocha e Steven Richter

19h30 – Palestra com Leonardo Medeiros

*Foto: Abuzza Filmes

O diretor argentino, que também já atuou como produtor e roteirista, realizou seis curtas-metragens e seu primeiro longa, “Medianeras – Buenos Aires na Era do Amor Virtual”, foi lançado no Brasil em Setembro de 2011. O filme é uma comédia romântica bastante atual, que conta sobre os encontros e desencontros de Martín e Mariana, que se relacionam nos tempos da solidão digital. “Medianeras”, ganhou vários prêmios, dentre eles Clermont Ferrant, Mar del Plata, Ibero-Americana e Expresion en Corto.

O filme será exibidoàs 17h e a palestra começará às 19h30, no estúdio da AIC.

*Foto Divulgação